Ну и скрещивая прошлый пост с позопрошлым…

Я тут скачал полную подшивку  National Lampoon, (ага, того самого который захватывал собаку в заложники) и теперь зырю её потихоньку. Зырю, и как водиться, много думаю.

Конечно нельзя составить полноценное мнение о юмористическом, а порой и сатирическом, журнале с моим то знанием английского. Да и более развернутое представление об американских “крокодилах” то же не повредило бы мне сейчас.
Но уже по тому что есть я могу составить определённое представление о процессах в этом журнале и мире происходивших, и приведших, в результате, к его бесславной гибели.

Дело в том что иллюстративная часть издания здоровенная и многообразная. Иллюстрации, комиксы, карикатуры, коллажи, фуметти, и конечно прославленные обложки.
Все это, аккуратно разложенное по годам (70, 80 и, простихоспади, 90-е) все же дает изрядное представление о содержании журнала.
И содержание это было, поначалу лихим и куражным. Чуваки шутили обо всем о чем хотели. Шутили как хотели. Доставалась всем, и ихним и нашим (на дворе стояла довольно холодная война) и злободневному и не злободневному и бабам и мужикам и детям и президентам и неграм и евреям и голубым и тинейджерам и рождеству и экологии и вообще всему. Причем доставалось с размаху и оглоблей.
Шутили не то что бы специально грубо, но ни в чем себе не отказывая. Не выпячивая низкопробность и не скатываясь без нужды в “шокконтент” и в тоже время, каких то запретных тем я в журнале, при беглом просмотре, не заметил.
Да что там, многие тогдашние мелкие придумки, сегодня, растиражированны  в этих ваших интернетах как оригинальный весёлый контент.
С чем бы всё это сравнить?… Ну пожалуй с “Южным парком”, только хорошо нарисованным, и с фотками голых баб.
Да, оных баб было преизрядно. Не скажу что их кол-во перекрывало тогдашний “Плейбой”, но сегодняшний перекрывает точно. Причем вся эта срамота ещё и имела забавные сюжеты.
Но всё сказанное относиться к70м, и койкаким 80м.

В 91, новый владелец журнала голых баб запретил (хотя сиськи вроде дозволил), и началась эпоха заката.
Дело конечно не только в голых бабах, и не в одном мудаке редакторе. Но ребята начали тонуть в намеках и недомолвках. Если раньше они брали что хотели и использовали, то теперь они стали намекать на то что хотели взять. Приходилось справляться оставшимся инструментарием. “Эй, мы пусть мы прикрываем соски, но мы ведь всё ещё можем рисовать кровищу-кишки!”
Не сразу, но вскоре стало не остро и не зубасто. Попробовали потоньше, а вышло пожиже.

Уходила и сама эпоха. Каменели шаблоны, повышалось финансирование, пачками вводились цензурные ограничения и всяческие рейтинги.
Американское общество, вспомнило пуританские корни, и самозабвенно занялось самокастрацией, не столько борясь за нравственность, сколько заметая безнравственность под половичок.

Разухабистым похабникам не осталось места на серьёзном рынке. Парни ещё пытались делать вид что все нормально и по прежнему, ещё репринтили чего то, кое как дышали старые комиксные серии, но это всё больше и больше напоминало некромантию.
Журнал снова сменил владельце, стал выходить реже, и реже, пока в ноябре 98го, не дернулся агонией последнего номера и затих.
И я, как человек этот номер видевший, скажу что так оно, наверное, и лучше.

Возможно тот кто знает тему полнее и может что то добавить, или поправить меня, грешного, где то. Но картину в целом это не изменит. Цирк закрыли, а клоунов и акробатов расстреляли.

В заключение хочу кидануть сюда несколько примеров из NL 70-80-х. Не самых показательных или удачных, просто тех что попались первыми. Ну а вы, так же  просто поприкидывайте, можно ли сегодня увидеть что нить такое на страницах американских журналов.

Чуточку за пидоров (и неграм за одно досталось).

Весёлые конкурсы в журнале!

Дети.

И внезапно снова пидоры.)

За сим прощаюсь.

Основная статья на БОА.

Распутничаю, сиречь ужираюсь мадерой.

Востанавливаю побитый ДЛ режим, зырю, накаченые за год, мульты.

Бэтман. Год первый.
Добротно как и почти все мульты Диси (в отличии от Марвела, который вихляет по качеству аки маркитантская лодка).
Мульт стоило назвать:  “Гордон. Год первый”.
Минусы. Изрядно близко повторяет сюжет одноименного комикса.
Плюсы.  Изрядно близко повторяет сюжет одноименного комикса. И дополнительная короткометражка с Кэтвуман, которая, ну чистый фансервис.

Зелёный фонарь Изумрудные рыцари.
Добротный набор новелл, которые по большей части не новости для чтеца комиксов. Хорошо раскрывает тему супергероя-военнослужащего.
Мульт стоило назвать: “Зелёный Фонарь. Незаменимых у нас нет”.
Минусы: Смешно смотреть как новобранцев собранных из многообразных культур всей вселенной муштрует карикатурный американский капрал (и это не Киловог). Янки не могут прыгнуть выше собственной некрупной головы, хоть ты чё.
Плюсы: Синестро. Приятно смотреть на него на стороне добра. Никакого искушения темной стороной. Надежный друг и безупречный служака. Шутка про собственный корпус, мила.

Люпен 3. Карсные против зелёных.
Разочарование и сюрреалистический бред. Вопрос “что тут блядь происходит?”, возникает в начале и не отпускает до финальных титров включительно. Попытка обыграть взаимодействие красных и зелёных пиджаков, провалена в полный рост.
Мульт стоило назвать: “Люпен 3. Возвращение Пукала-2″.
Минусы. Всё.
Плюсы. Ничего.

Продолжая цикл, “портреты тех кто повлиял на мое творчество, а я его ещё не рисовал”, публикую портрет Артёма.

Жизнь никогда не была особо добра к пластмассовому черепу Артёму.
Создал он был в Китае, местными пластмассолургами.
Чего ждать пластмассовому черепу от китайцев, которые считают кости настолько неприличными, что закрасили их даже у варкрафтовских умертвий, и которые настолько нетривиальны в изготовлении ширпотреба, что могут штампонуть Пикачу, Барби и водяной пистолет при помощи одной и той же формы.
Скажем проще, Артем не красавец.

После, остывая на холодном сибирском ветру, Артем двинулся в сторону нашей столицы, где был расфасован по пакетам наборов: “Купи сто тыщь наших журналов, дорожающих от номера к номеру, и собери себе уродливый китайский скелет”, поименован Артемом, и куплен мной грешным.

Видите ли, так сложилось, что я не приемлю привычки людей моей профессии, держать дома настоящие мертвые головы. Хотя, учитывая сколько  их мной перерисовано, признаю такое владение, полезным.
“Профессиональный” же пластмассовый череп, по обычаю современных “художественных салонов”, стоит как целиковый пластмассовый человек, оживленный при помощи волшебства и украшенный алмазами.

Артем стал бюджетной заменой такой голове, дабы я не слишком ломал свою голову над сложными ракурсами мертвых голов.
Не счесть количество нарисованных мной черепов, которым он послужил приблизительной моделью.
А в свободное от работы время он гордо возвышается на моем саббуфере, заняв почетное место между баржей Джаббы Хатта и Флатершай. Внутри него я храню мелкие красивые или полезные штукенции, которые не готов потерять в хламе на столе или пыли за ЭВМным блоком.

Портретов с портретным сходством, у Артема не много. Дело в том, что благодаря, описанному выше, мастерству китайских игрушечников, полноценно, формы Артема практически неотобразимы. Причем настолько что, сказать по правде, как модель, он, порой, мешает рисовать человеческие черепа, а не помогает. Большинство моих попыток забацать его (включая и эту), приводили к тому что у меня получался Мертвый Террорист Ахмед, причем как живой!
Однако, как дань уважения многострадальной пластмасске, я выкладываю тут его мужественный фас, честно распределив уродство работы между китацами, гребаными настройками кистей в люстре, и своей беспомощностью в обращении с ними.
За этим, пожалуй, и всё.

П.с.: Сейчас в ларьках продают лицо Артема. Не покупаю.

ТУТА.

Как все объявы читается с самой заглавной страницы ресурса.

Нашел материальчик в которой автор, сравнивал расценки художников-любителей, зашибающих копеечку комишенами и профессионалов (по стандартам индустрии основан на прайслисте по книжной иллюстрации из Настольной книги цен и правил поведения гильдии художников графиков, 13 издание.)
Тема статьи безусловно важная и полезная нашим и импортным художникам-любителям.
Но меня, как проф. художника, живущего в самом дорогом городе европы и 4 по дороговизне городе мира, заинтересовали, в первую очередь, проф. расценки.
Вот они:
ЧБ
Разворот[3508-4961 px] 500-1500 $ (в рублях по курсу ЦБ соответственно: 15000-45000 руб.)

Полоса [2480x3508 px] 500-950 $ (15000-28500 руб.)

Четвертушка [620x877 px] 100-350 $ (3000-10500 руб.)

Цвет
Разворот[3508-4961 px] 700-2000 $ (21000-60000 руб.)

Полоса [2480x3508 px] 500-1500 $ ( 15000-45000 руб.)

Четвертушка [620x877 px] 200-400 $ (6000-12000 руб.)

Я представил себе чернобелую полосу за четвертак куска. А потом я много думал. Думал тупо смотря на фразу: “I wanted to post this so those artists that have been discouraged by “too expensive for me” comments.”

Апд.
Добавочка от аниматоров пришла.

Странно даже, что рисовав её, может быть, миллионы раз, я не разу не рисовал её саму.

Сколько себя помню у нас в доме стояла (да и сейчас, вон, стоит) здоровая магнитола. Такая, на подобии сундука, для пущей схожести, с откидной крышкой сверху.
Не помню чтоб мы на ней чёто слушали, но была она подключена к сети, и поэтому умела включаться. При включении в ней загоралось этакое окошко, с до сих пор неизвестной мне функцией. Загоревшись, окошко начинало напоминать мне выход на арену. Ну вы знаете, такой узкий проход между стенами трибун, на широкую, тускло освещённую площадку, дальняя сторона которой теряется в темноте. создавалось устойчивое ощущение что можно было туда войти. Такой вот, блин, “Городок в табакерке”.

Я до сих пор испытываю белую зависть к тем пейзажистам и концептщикам, которые способны парой мазков изобразить и пейзаж и воздух и свет. Только глядя на то как их безупречные и детальные концепты, в излишнем приближении, превращаются в супрематическое нагромождение штрихов фигурной кистью, я способен испытать то мистическое восхищение искусством, которое испытывают люди не умеющие рисовать.
Я знаю что это всего лишь навык, и навык такой немыслящий и базовый, что лишь острая отточенность делает его столь волшебным. Но на моё впечатление это не влияет.
Потому что я так не могу (пока), а мог бы, так радовался бы.

Я выбрал для себя другой “подкласс”. Художника-расказчика если хотите. Я более автономен, чем “атмосферщики”. Более заточен для создания законченных сюжетных произведений. Но “раскидывая” так “очки умений”, я понимаю, что сейчас “с ростом уровня” пришло время “взять эту специализацию”.
Я уже умею двумя штрихами рассказать историю, а теперь должен научиться двумя мазками передавать среду. И до тех пор пока я этому не научусь, я буду ощущать себя “не-всё-умеющим-для-получения-идеального-результата”. А я не выношу, блять, это чувство!
До тех пор пока я не смогу так, я буду люто завидовать тем кто так умеет!

В народе широко распространено мнение что художники они ребята с прибабахом.
Можно долго вычислять откуда истоки сего есть. Может дело в бездарях которые примазывается к художником, прикрывая свою бездарность загадочным лицом “с этакой безуминкой”. Может дело в отношении художник-“вдохновение” (ну сами прикиньте, сидел чувак мрачный, чёто бормотал, расхаживал по комнате, а потом, хоба, стал офигенно радостный и куда то помчался, чёто там рисовать). Может дело в том как со стороны выглядят некоторые художественные действия, ну типа корчинье рожь в зеркало у аниматоров, и т.п.. А может профессия и впрямь добавляет прибабаха, мне изнутри не заметно.

Но сегодня я конечно отличился создавая образ художника-психа.
Гугля колористику весеннего сада, случайно нагуглил монстров-иноплонетян писателя Юрия Петухова, которые и сами по себе не подарок. Но монстров я люблю нежно, посему отвлекся на чтение, и дочитав до чудища похожего на умственно отсталого ребёнка, тока с зубами наружу, честно нагугли несчастных детей с отклонениями, и открыв “люстру” стал юлозить в ней монстра-имбицила. Юлозить стал оставшимся от прошлой работы цветом, то есть красным. После увлекся, непонятными для меня, настройками люстровых кистей, матерясь, и время от времени переходя, на привычный графикам, черный цвет.
Спустя какое то время я отлип от холста, глянул на него, и ахнул.

На меня смотрела картина художника-шизофреника. Смотрела она одним, тщательно прописанным глазом с дегенеративной зубастой рожи. Прописан он был десятью различными способами. Различность их была объединена только общей беспомощностью всех десяти. Все пространство вокруг занимали широкие, бессмысленные и красно-черные разводы.
Поллак смотрелся на моем фоне иллюстратором детских книжек.
Если представить что в комнату в этот момент вошел бы добрый доктор мозговых дел, поинтересоваться, что я тут рисую, я бы не смог ему ничего толком объяснить. Да и не пришлось бы…
Я медленно закрыл программу, не сохранив изменений на холсте.

Щелк

И приходит к нам благословенное время.

ВРЕМЯ ВЯЛИТЬ МЯСО!