Личный блог Д. А. Кузьмичёва

Ну посмотрел я этот бесполезный мусор под названием “Доктор Стрэнж 2. Че-то там, че-то там”.
Как бы эту шнягу рассмотреть (в смысле рассказать о ней вам, потому что можно и без развидеть, ибо она забудется сама, послезавтра) ? Ну давайте взгляну на неё почти так как и глядел. Как человек из пары дюжин марвеловских фильмов и сериалов посмотревший пяток, да и те почти уже забыв, из-за их безблагодатности.
Итак. Какая-то страшненькая латинская девочка умеющая делать порталы в разные миры звездочкой, всем нужна. Она попадает в мир где один из, по видимому многих, Стрэнджей (допустим что мы см. прошлую часть и знаем что это за хуй) и какой то азиатский пухляш, спасают её от некой осминожины (возможно это Шума-Горат, а возможно и нет. Кому не похуй. Он  просто эпизод, как и типа дохера сверхдемон до него, который просто пропал из кадра и сюжета и хер бы с ним) рандомной магией. Магия Стрэнджа работает по методу кролика Роджера. Те или иные заклинания появляются из его жопы просто когда нужны сценаристам.
Латинка сранный макгаффин, что оправдывает её тупость и то что большую часть сюжета она просто стоит, с этой тупостью на лице, в кадре. Латинку надо пиздец спасать. А иначе биг бадабум, или что-то такое. Не важно. Конфликт, пляшем.
Ах да, этот Стрэндж не то умирал но потом ожил, не то что-то такое. Он там ещё совершил какой-то не то подвиг не то ошибку. И это не то хорошо и правильно, не то грех и зашквар, не то похуй всем кто не смотрел другое кино, у которого даже нет слов “Доктор Стрэндж” в названии.
Стрэндж спася девчонку, идет к какой-то бабе, которая хуй знает кто. Не ну, потом я понял что эта Алая ведьма, но если я пропустил Вандавижен и забыл Ультрона, хз кто это. Вот хз. Она не то потеряла детей где-то в прошлых фильмах, не то их и не было, и она че-то там нагрешила в промежутках между хуйнацатой и хуйнадцатопервой киношкой франшизы. Она просто оказывается рандомным челом из всех лицензий марвел, к которому по приказу левой пятки решил обратится за помощью Стрендж. Но попалившись как фраер (называет имя девчонки которое Стренж не называл) пам парам, оказывается главной злодейкой.
Зачем ей девчонка-макгаффин? Ну, она хочет обратно своих детишек, которых у ней вроде и не было, или было… Она их там наколдовала типа или что-то того и не может почему-то наколдовать снова, потому что потому. Если фильму похер, то почему мне  не должно быть так же? И вот она хочет высосать из нашей латинки силу, что бы забрать этих не то наколдованых не то реальных детишек из другого мира. И все такие: О, нет! А как же их мама?! Ведьме похуй, как похуй и сценаристам, что во всех бесконечных мультвселенных можно поискать ту где эти дети сироты. Почему просто вежливо не попросить латинку открыть портальчик куда нужно, забрать детишек, сказать спасибо и разойтись как в море корабли? Обоснова – топчик! “А вдруг мои тугосери захворают раком, а в нашей вселенной не будет подходящего фуфломицина? А так у меня всегда портал звездочкой в аптечке!” Сучка, ты вроде мыслью реальность меняешь. У тебя что с биг фармой договор? Они не меняют реальность, а ты не воображаешь панацеи? Ну так они его нарушили, со своей ковидлой.)
Пару отдельных слов о детишках. Они “играют” так будто поставили своей задачей оскорбить память Станиславского, самым извращенным способом. Не переставая кажется, что это они прикалываются косплея самую неправдоподобную версию милых, любящих маму мальчиков. Это как-то связано с сериалом? Кто смотрел? Впрочем фильму опять похер. Обосновывать уебищность очередного макгаффина он не собирается.
Впрочем все это не вина юных артистов. Просто сценаристы в очередной раз инопланетяне из той параллельной вселенной где нет эмпатии, любви и вообще людских отношений.
Просто взрослые актеры умеют хоть что-то играть, а пацаны (и латинка) нет.
Простой пример. Кэмпбелл, тот что Эш из “Зловещих мертвецов”, заменил тут покойного Ли в роли комейщика. Он не с хуя, впрочем вполне невинно, доебывается до Стрэнджа, за что получает от него заклинание, по которому будет сам себя избивать и поливать свою морду горчицей в течении недели (Брюс, тебе точно НАСТОЛЬКО были нужны деньги?) “Круто”, “смешно”, “справедливо”. Уровень эмпатии Стрэнжа – “кирпич”. Или даже жёстче. “Сценарист марвелокиношки”.
В той же вселенной где Кэмпбелл поливает себя соусами, Стрэндж и латинка наступают на канализационный люк показывающий тебе твое рандомное воспоминание, почему-то от третьего лица. Люк просто торчит посреди улицы, поэтому всем повезло, что это не воспоминание о первой дрочке или типа того.
У Стренджа это ужин в ресторане с проебаной им бабой. Он быстро съебыват с люка. Что с одной стороны хорошо, ибо сцена уныла как ночь в октябре, а с другой плохо, потому что мы (и вся гребаная улица) не успела посмотреть как они потом потрахались.
У латинки это сцена как она в детстве увидев пчелу, телепортнула, с перепуга, звездочкой куда-то нахуй двух своих мам (новый милениум, чё). В это верю. Будь у моей младшей племянницы хотя бы зачатки суперсил, я бы тут с вами не разговаривал, после первого же лета на даче.)
Ах да, забыл рассказать, как Стрэндж и макгаффин оказались в паралелке. Стрендж когда запалил Ведьме девченку, сообщил и локацию где её прятал. Это был местный убермагический Хогвартс. Оборона у него тоже была уровня “Хогвартс”. Луки со стрелами, две бронзовых пушки и куча долбоебов которые все что могут, это кастовать инструментроны из Масс эффекта. Результат несколько закономерен. Ведьма разносит богодельню к хуям в унылой драке н спецэффектах из нулевых. Понятное дело все так и задумывалось чтоб наша парочка гг начала шмыгать по вселенным, так что на местный Хогвартс глубоко похер. Как и на три четверти всего в фильме.
Герои съебывают в звездочку, пухляша берет в плен Ведьма, её темную суперкнижку магии (да у ней есть свой макгаффин, который позволяет ей делать кучу всего, вплоть до переноса сознания в другие вселенные, но латинка все ещё важна!) протыкает в суицидальной атаке какая-то негритянка (у ней есть вроде химия с пухляшом, но она не то в другом фильме вся показан, не то просто подразумевается закадраво). От втыкания ножа в книжку книжка сгорает вместе с негритянкой (кинуть нож или заклинание в книжку, или в Ведьму, находящуюся в трансе, это слишком сложный план для героев этого говнофильма).
Ведьма зачем-то начинает пытать пухляша чтоб он все исправил. Он такой: “Нет! Ни за что!” Тогда она начинает пытать его мертвых друзей (на которых, кому вот не похер? Нас с ними даже толком не знакомили) И он тогда такой: “Хорошоявсёрасскажутолькопрекрати! Книжкакопия! Естьхрамтамвсеэтонаписаннонастенках!” Зачем все это рассказывать, когда Ванда не в курсах про храм, и просто подержи ты еблище на засове полминуты, фильм можно было бы выводить на хеппиэнд. Но не такова сценарная задумка . И Ведьма с пухляшом переносятся в храм, который, как-то и зачем-то, украшен статуей Ведьмы. Было какое-то пророчество? Нет. И снова (в который уже раз за этот фильм) кому не похер?
Тем временем Стрэндж и макгаффин встречают в паралельной вселенной компанию “Иллюминатов” (Стрэндж знает много сложных, тайных слов, но этот термин который знает любой реднек-конспиролог, слышит впервые, ага). От комиксного состава остались только Ксавье, Фантастик и Блекболт. В остальном там все инклюзивненько. Почерневший мордой Мордо, Капитан Картер из комиксов “Ват иф…” Это баба из истории про Капитан Америку, на его супер-дрожжах и с его щитом украшенным юнионджеком и так же негритянская Капитан Марвел, с актьерской игрой как у упомянутого раньше щита. Фанаты непойми чего марвеловского, по задумке должны визжать от восторга. Нет?
Иллюминаты тупы как камушек. За то недолгое время что они пробыли в кадре они успели протупить все. Вот маленький пример. У вас есть супербаба с пуленепробиваемым щитом, парень с умением влиять на мозг, супергероиня из космоса, чувак который умудряется убивать просто шёпотом и мужик который умеет растягиваться. Кого поставим в авангарде? Правильно! Растягивающегося мужика! И пусть он заспойлерит злодейке скил шептуна, а то вдруг ей его трудно будет убить. А мозголаза, мы вообще потеряем пока, чтоб партия не была имбовой, видимо. Результат немного предсказуем и безусловно с нетерпением ожидаем. Тупиц в фильме становится чуточку меньше.
Потом все уныло катится к финальной битве. Там есть сносный твист, но и тот испорчен внезапными новыми правилами магии. Нарушив их вы вызовете местных дементоров. Было о них хотя бы слова упоминания на всем протяжении фильма? Неа. А зачем?
Ну и там потом в общем хеппиэнд и все такое.
Ах да, по дороге герои, легко и весело, проебут ещё одну книжку-макгаффин (кто ни будь всё ещё считает макгаффины в этой киношке?). Ооооочень важную. Но ваще никак не влияющую на сюжет.

Что по результатам?
Уныние.
Герои и злодеи не вызывают никаких эмоций, понимания и сопереживание. Они картоны, а их характеры и мотивы написаны инхюманами (которые совсем не Блекболт) ничего не знающими о работе мозга, эмоциях и социальных отношениях людей Земли. Диалоги и экспозиция под стать.
Дохуя в сюжете останется непонятно, если вы не покупали билеты на 100500 других фильмов франшизы и подписок на сериал про Ведьму. Но это не беда. Сюжет так убог, что убери его из фильма, мы и не заметим.
Из фильма, попутно, пытались сделать бенефис Америки Чавес, но ей тупо нечем. Прям как в комиксах. Какой сюрприз!
Все “мультивселенные” это по сути одна тесная улочка в слегка изменяющихся декорациях, так что не удивительно что герои, так легко находят и встречают всех кого нужно на каждой незнакомой планете.
Спецэффекты данной не дешевой киношки, вызывают приятную ностальгию по временам “Газонокосильщика” и клипа Майкла Джексона “Блек ор вайт”.
Единственное что можно вынести из фильма это то что семью режиссера Сэма Рэйми, видимо держат в заложниках, заставляя его снимать такое, и он как может, продает нам знаки об этом.
Если вы пропустите это кино, ничего не потеряете, Если не пропустите, потеряете два часа жизни.

Ну, развернуто, так развернуто.
Да, первая серия “Назад нельзя” вышла. И да, она плоха.
И она с трейлером к самой себе даже не знакома.
Я не собирался писать о том о чем написал уже каждый сраный гек рунета. Но так уж и быть.
Не скажу что авторы не старались, но у них определенно ничего не вышло.
Произведение явно задумывалось как продукт любителя мультиков 10летенй давности, для любителя мультиков 10летней давности. Но даже тут оно не смогло. Ибо увлеклось копированием “обязательных” нишевых условностей, но получились в результате “бракованные елочные игрушки”.
И если чудовищную режиссуру, психоделический монтаж, адский звук, неровную, местами до кривезны, анимацию, скачущую “частоту кадров”, ублюдочные диалоги несимпатичных персонажей и унылый невнятный сюжет (по сути не окончательно проебана одна только постановка, да и та просела со времен трейлера обзавелась сонмом невнятных ОСобразных персонажей и в целом “оставляет много вопросов”) ещё можно технически поправить в следующих сериях. То вот понимание того как надо, так просто не пришить.
И все же, несмотря на этот явный провал, я не желаю авторам отчаиваться и бросать. Они по крайней мере попробовали. Жаль что не получилось, но даже попытка по нынешним временам, нищим на контент, идет в зачет.

Руки наконец добрались до “Бэтмана. Белого рыцаря” Шона Мёрфи. До всех его “Белых рыцарей”.
Что могу сказать? Для лимитки совсем не плохо. Но.
Плюсы и минусы ограниченных серий, проистекают из одного источника. Автор может не о чем не беспокоясь переосмыслять, “улучшать” и заменять любой элемент в досуха выжатой классической серии, не боясь перекорежить всю вселенную, как бывает при очередном перезапуске. В рамках лимитки он сам решает, что теперь канон, а что нет. Увы, это свободомыслие, в основном приводит к ниферению и убийствам классических персонажей. “Гулять так гулять!” И автор гуляет как пьяная купчина, разбивая ресторанные зеркала и круша столы.
“Белый рыцарь” не исключение. Но снова “но”.
Хм… когда же я принял правила игры по которым живут “лимитки”? Это был тоже Бэтман. “Возвращение темного рыцаря”. Я взял его у Саши Хромова почитать, и мой пукан горел с неделю. Горел, горел, а потом как то взял да и остыл. Я принял миллеровскую версию Бэтмана, и даже смог ощутить её самобытную прелесть. Потом были пачки лимиток, в том числе и бэтманских, типа “Земли один”, “Последнего рыцаря” “Газлайтовго Готема” и т.п. Так что к “Белому рыцарю” я пришел уже очень хорошо подготовленным.
Что я могу сказать непосредственно про серию. Мёрфи отличный комиксист. Так что от начала до конца нарисовано все в целом лихо и очень красиво. Не без шероховатостей и мелких ошибок, но ничего что достойно было бы внимания и осуждения.
Теперь по сериям.
Сам “Белый рыцарь” можно назвать в целом удачной реконструкцией. Любопытный сюжет, отсылочек столько что даже оптимисстеру бы понравилось и опять же, отличный визуал. Да кстати, автор даже удачно обыграл повесточку в лице олесбиянившейся Мантои. К концу серии, когда ему надоело деконструировать Бэтмана и он отмотал его назад по мудацкасти, стало даже мило. Другими словами я не пожалел о потраченном времени, хотя перед просмотром опасения были.

Что ж. Потом было “Проклятие Белого рыцаря”. Оно с одной стороны завершило сюжет лимитки. А с другой, об этом завершении никто, блять, не просил!
Умение вовремя остановится, это явно не про “Проклятие”. Завершая тему Джокера и Бэтмана, а ровно и 100500 Бэтманских злодеев, превращенных в краснорубашечную массовку, эта подсерия не только обнулилась, но ещё и размочила изначального “Белого рыцаря” и его отличный финал. Плюс уже в “Проклятии” Харли становится окончательной мерисьюхой, что не может не бесить как минимум меня, как её большого фаната.

Но как будто этого было мало, они посветили ещё одну подсерию именно Харли. И это было уже дуростью в квадрате.
Нет, нарисовано местами даже лучше первых подсерий, колоритные злодеи и все такое. Но это та самая ситуация когда история закончилась, а вам продолжают и продолжают её рассказывать.
Харли тут не то чтоб совсем упивается своей сьюшностью, но в достаточной мере, что бы сделать историю скучной. То что все герои носятся вокруг неё рассказывая ей и нам (а то вдруг не поняли) какая она умная и незаменимая, выглядит откровенно пошло.
Оглядываясь назад приходится признать, что попытка сделать её более глубоким и ценным персонажем у автора не получилась (Прости Степа Шейич, мы все просрали!). Твист в начале (не стану спойлерить, он реально хорош!) я оценил издавая радостные фанатские звуки. Но дальнейшие попытки устроить из Харли нового Бэтмана, это, пардон муа, откровенное фуфло.
Так что подсерия “Харли Квин” совершенно ненужная, избыточная и неинтересная ничем кроме картинки подсерия.

Но всегда можно сделать хуже.
Есть же ещё подсерия про Фриза. И вот тут вообще не понятно, чё это за говно сейчас было?
Нарисованная другим автором, и нарисованная хуево, унылейшая шаблонная история про нацистов и евреев, вообще ничем не оправдывает свое существование. И даже к основной серии имеет касание разве что попкой. Смело можете даже не открывать.

Что могу сказать по итогу?
Стоит ли посмотреть? Фанату Бэтмана и комиксов, да. А не фанату Бэтмана, пожалуй даже в большей степени. Вполне заслуженное место в списке програмной бэтманской годноты. Но увы, как в том анекдоте про опытную проститутку: “Мда… Но не “АААА!”

К стыду своему не читал не одного рассказа Говарда про Соломона Кейна. Вот так вот у меня. Конана читал кажется всего, и говардовского и изуродованного Де Кампом и даже многое из дописок отечественных авторов, вплоть до “Конана и золота гномов”, хехе. А к приключениям сурового пуританина, прикоснутся не удавалось чет.
Поэтому на киноклуб зырить экранизацию я шел с сложновыебаным планом. Не зная насколько персонаж должен попадать в книжный образ, я хотел посмотреть насколько фильм попадает в атмосферу подаренную мне автором. Не “Кейн или не Кейн”, А “Говард или не Говард”.
Говард.
Другая эпоха, довольно интересный период, к слову. Другой персонаж. Чехия изображающая Англию. Но весь фильм меня не отпускало ощущение что я смотрю некую экранизацию Конан. Удачную его экранизацию, а не ту где просрали Момоа.
Краем уха я слышал претензии к фильму тех или иных родов, в том числе и за аутентичность. Что ж в таком случае я рад что начал знакомится с Кейном по фильму, и не сидел при просмотре размышляя “лучше ли книга”. А просто насладился крепким, атмосферным фильмом, в жанре “боевого фэнтези”, которого нам так не хватает. Не хватает ещё и потому, что данный фильм увы не стал трилогией.
Я слышал что его режиссер, как у них в Голливуде щас принято, отчекрыжил себе причиндалы, но разогнав повесточковую команду с модными неграми в главных ролях сел снимать “Рыжую Соню”.
Там тоже вероятно будет не говордовская хохлушка, но надеюсь никто талант снимать хорошие фильмы себе с яйцами не отрезал.

Киноклуб совершенно случайно сел посмотреть “Влюбленного гробовщика” (Dellamorte Dellamore, непереводимая игра слов, по сути). Чисто я его когда-то скачал, и не хватало силенок посмотреть, а тут решили приобщится к чему ни будь рандомному перед сном.

Сели и тут же все комиксисты киноклуба такие: “Эй, да это же Дилан Дог!”
Ну то есть гг зовут по другому, и в помощниках у него не Граучо Маркс, а местный Игорь, по имени Ньяги. Но во всем остальном это оно!
Начинаем проверять. И что бы вы думаете? Перед нами буквально какая-то сложная форма автобутлега. Потому что фильм снят по роману автора Дилана Дога, Тициано Склави, а главную роль играет Руперт Эверетт, с которого собственно и рисовался Дилан Дог.

Что можно сказать о фильме? Для начала ровно то же самое что и об причудливом итальянском комиксе “Дилан Дог”. Совершенно точно, что если вы прочли данное произведение и вам зашел накал фантасмагории и хитросплетения происходящего, характеры и странности героев и легализованное безумие данного юниверса, вам и “Гробовщик” зайдет со свистом.
Но что если вы от чего-то не хотите смотреть комикс “первоисточник”? Можно ли тогда вам посоветовать данный фильм?
Да, можно.
Отличная операторская работ, замечательно подобранная музыка, хорошая актерская игра, и горячайшая Анна Фальки с голыми сиськами.
Что осталось? Сюжет, разумеется.
И тут начинается самое интересное. Кто смотрел комикс, для того творящийся сюжетный беспредел сюрпризом не станет. Остальных же ожидает 1.40 часа, из которых где-то половина, это непрекращающийся вопрос “что собственно происходит?!”
Начинаясь как крепкий грайндхаус про зомби, фильм быстро превращается в полусюрреалистическое полотно и начинает самозабвенно тебя наебывать.

И не надейтесь, что ваш кинематографический зрительский опыт не даст киношке развести вас как лохов. Наоборот, чем больше тропов вы знаете, тем чаще она сможет вас обмануть.
При этом фильм не становится душной артхаусной поебенью, снятой чисто показать нам какие авторы небыдло.
Его сюрреализм имеет четкие правила, по которым нет роялей в кустах, но зато имеется целый арсенал отлично работающих чеховских ружей. Он удивляет вас что бы запутать, но не что бы разочаровать. Вы можете до конца не до конца понять “что здесь черт возьми происходит”, но вряд ли вас расстроит такая несказанность. Ибо у этого безумия есть правила, и нет обломов.
Я люблю такие вещи. Даже обожаю. Но отдаю себе отчет, что они как раз на любителя. Здесь есть порог вхождения, но он как раз такой, чтоб с него и начать смотреть подобные фильмы. Зайдет, так зайдет. А неуверенны, перед просмотром почитайте комикс “первоисточник”.

“Это — книжка озлобленного почти до умопомрачения белогвардейца Аркадия Аверченко: «Дюжина ножей в спину революции». Париж, 1921. Интересно наблюдать, как до кипения дошедшая ненависть вызвала и замечательно сильные и замечательно слабые места этой высокоталантливой книжки. <…> Некоторые рассказы, по-моему, заслуживают перепечатки. Талант надо поощрять.”
(Ленин об Аверченко)

Яркие социальные события последних лет, как это не покажется, возможно, странным, сделали меня значительно терпимей к мудакам.
Нет, я не перестал отличать их от других людей, и не перестал относится к ним соответственно их определению. Но я теперь смотрю н них с некоторой ленцой. “Ну, мудаканул чувак и мудаканул”.
Особенно это отражается на всяких творческих ЛОМах, этой коллективной Ахиджаковой. Я давно не покупаюсь на их попытки продать нам свою (зачастую коммерческую) политическую и социальную позицию, в нагрузку к своему творчеству. Разве нас не научили ещё в 90е, что талантливый человек не всегда морален или умен? Картиночки и киношечки отдельно, а личная позиция отдельно, але.
Пока эта сегрегация существует, я могу простить творцам моральное уродство. Пиздеж Шварца или комикс в поддержку войны авторов “Сандры и Ву” (хотя они и впихнули это в тело комикса) не обесценивает для меня их творчество. Это справедливо и в обратную сторону. То что Джеки Чан – комми, это зыко, но “любим мы его не за это”.
Сам я рисую конечно что-то исходя из своих взглядов, но никогда, блять, не унижусь до формулы: “вам нравится как я рисую, поэтому слушайте что я говорю”. Если моя работа и продаст кому-то мою позицию, то ладно, конечно. Но я бы предпочел что бы моя позиция говорила за себя сама.
Все вышесказаное, кстати, справедливо и в отношении людей не творческих профессий. Там тоже, для меня, взгляды отдельно, а профессионализм отдельно. Если взгляды фигуранта меня не устроят, то я просто свое отношение именно к тому его продукту, в которой они отразились. В этом мире слишком мало хорошего, что бы иметь роскошь браковать его скопом, просто по анкете автора. Поэтому мой любимый поэт все ещё расстрелянный нахуй контра Гумилев.
Все это, ещё раз, не означает что я начал прощать кому-то мудачества, ‘f некий его талант. Зачем бы? Но я не присоединюсь к носителям расхожей позиции: “Ах, вот ты оказалось какой! Значит все твое что мне нравилось, теперь мне не нравится!” Я конечно сделаю поправку на открывшиеся факты о взглядах автора. Но если он умудрился этими взглядами не запомоить свою работу, то хотя бы в этом он молодец. Значит и я смогу не запомоить свое восприятие его работы отношением к его взглядам. Плюс, (беря, как и положено коммунисту, пример с Ленина), я пожалуй смогу беспристрастно оценить даже запомоеное. )

“Авторский комикс” всегда был очень удобной и комфортной (пусть и не идеальной) площадкой для публикации русскоязычных вебкомиксов.
Потом случилось “СВО” и хозяева сайта неожиданно отморозились.
“В связи с военными действиями администрация «Авторского Комикса» не может обслуживать сайт и приостанавливает его работу до восстановления безопасных условий своей работы.”
Искренне сочувствуя представителям администрации чья жизнь внезапно оказалась в опасности, но их решение я считал и считаю мудацким.
Сегодня  как никогда комиксистам и читателям комиксов в “снг” необходима общая непредвзятая площадка. Да вести её сейчас было бы посложнее чем в мирное время. Но тем выше была бы сейчас её ценность.
“Терапевтическую” роль комиксов  трудно переоценить. Многие, включая меня, снимали напряжение этих месяцев читая комиксы. Порой читая (а иногда и рисуя) их натурально под бомбами.
И в тот момент когда в АК была действительная и большая надобность, они не придумали ничего лучше чем закрыть ресурс.
Ну, да хуй с ними. Хорошо хоть ума хватило архивы не потереть.
За эти месяцы у меня состоялось с полдюжины крупных разговоров, с людьми которые собирались организовать свой вебкомиксный ресурс на подобии АК. Мы обсуждали, что стоило бы добавить и изменить, как организовать и улучшить такой ресурс. Какие ошибки других площадок, включая АК, стоило бы исправить.
Увы, все это пока разговорами и окончилось. Понятно, дело это не быстрое и сложное. Сило и деньгозатратное. Плюс к недоработкам АК мирного времени, добавились проблемы военного, когда сраная политота и пропаганда лезет во все щели.
Но это делает интернациональную площадку вебкомиксов только более важной. Найти сервер в “третьих” странах, ввести тег “политота”, разрешить комиксы н украинском или английском, кому неймется и пусть каждый резвится в своем в своем доминионе, с банами и тематиками, не мешая делать и смотреть комиксы тем кто просто хочет это делать, черт возьми.
Но увы. Свято место пока все ещё пусто. И это очень досадливо, как по мне.

Я всегда с вниманием следил за украинской артсценой. С началом войны это внимание только усилилось.
Пропогандизм майдана плавно перетек в военную агитацию, создаваемую, впрочем, в основном, руками энтузиастов.
Как я уже говорил, после войны, если доживу, соберу подборочку лучшего. А пока назрело поговорить о досадных проебах. И нет я сейчас не про кривенькие картиночки твитторных украиночек. И не про многочисленных однообразных дивчинах в порваных платьях с окровавленным дрынкольем в ручках. Сегодня я хочу поговорить о паре профессиональных работах чей посыл или исполнение удевительным образом залажали.
Первым будет журнал Ньюйоркер, чьи обложки сегодня шарахаются от гениальных (все реже), до говна уровня “автора увольте, худреда расстреляйте”.
И вот где-то между обложек посвященных быту  города Нью Йорка, всплыла одна обложечка и за Украинскую войну.

И на мой взгляд задумка у ней норм. А вот результат изрядно проебан. Но то у меня, мало ли, профдеформации, снобизм. Так что я опросил респандентов, в том числе и из зоны конфликта. И да, все эту картинку считывают как “военные подожгли город и увели мирняк в полон”. Достигается этот результат несколькими, простыми в исправлении приемами. Для слипшейся и иконоподобной группы матери с детьми, военный на заднем плане чужеродный элемент. Он мало того оторван и сделан в другом стиле, он ещё находится за спиной у мирняка. А мирняк находится между военным и очагом пиздеца. В результате все как на той карикатуре с колясками к которой все уже заебали, в своих интересах,  флажки перерисовывать.

А казалось бы, чего стоило просто включить военного мужика в композицию, поставив его между городом и семьей, повторить у него иконописный трюк с обнимающими руками и не закрывать ему морду (понимаю ща так модно у военных, но выглядит он от этого только больше по злодейски)?
Я тут черканул буквально н коленке. Можно было бы и лучше, но я чисто для наглядности.

Второй пример. Картина художника Denys Tsiperko “Steel Azov”.

Автор, что не говори скилованейший… Но он настолько явно концептщик, что это не могло не сказаться.
Вот посыл вроде хороший, из зомби шутеров. Типа адские твари атакуют волнами, а герои героически геройствуют сбившись в кучку н возвышенности.
Вот только здесь на ряду с “зомбированостью” и расчеловечиванием, легко считать ещё и “Даже смерть не остановит русского солдата от выполнения поставленных боевых задач!”

Автор напрасно отказался от раскрученного образа “орков”, пойдя по чуть более привычному для современного концептщика пути живых мертвецов.
Да плюс намесил все в кашу, в лучших традициях промоартов для игрушечек. Во-первых невнятный растянутый и заниженый формат холста. Не то книжная обложка, не то обои рабочего стола. Но в любом случае на пользу композиции это не пошло. Во-вторых ну вот ты же сука уже нарисовал за героями костер. Что, блять, помешало за счет него разделить компоазу на светлое и темное, теплое и холодное, а следовательно на хороших и плохих? В идеале все можно было бы вообще поделить н жевтосиний и голубо-красно-серый, дабы показать стороны. Но неа. Лучше увлеченно мельчить с детальками превращая все полотно в игровой скрин с дезматчем неких команд.
Я тут черканул буквально на коленке. Можно было бы и лучше, но я чисто для наглядности.

И это так сегодня у профи. Что до любителей
Ну вот например. Угадайте эти арты проукраинские или антиукраинские?

Ага, вот и я хз.

Много чего хорошего в отеле “Эль Рояль”. Но совершенно не представляю как писать обзор по нему. Попробую-ка гонзо стиль.
Итак. Мотылек такая: Я хочу показать вам фильм, там есть момент который мне его продал. И я такой: Сколько у него колес. И она такая: …. Он голубенькой покраски. И мы такие смотрим на 60-ые в виде мотеля на границе штатов. И тут хопа труп. И вы знаете кто его убил? Вот и мы не знаем. И похуй, потому что, хопа “прошло 10 лет”. И чет стало только хуже. И почти все в кадре творят жесткач. Только негритянка поет. И это подозрительно…. Почему она (пока) не творит жесткач? Мммм? И я такой, да кому тут сопереживать?! Это же как говновосьмерка от Тарантины! И тут входит Дакота Джонсон и мы такие всем киноклубом: Да иди ты нахуй бревно от анчара! Но атмосфера, свет, картинка и актерская игра (всех кроме Дакоты) тащат. И тут Дакота усугубляет жесткач. Но там тратят ещё кое кого на труп и я недоволен! И тут таймлайн как начнет крошится. И я такой: Предупреждать же надо… Хотя неплохо, совсем неплохо. И остальные такие: Да так лучше. И Джо такой: Мой киносенсор тингл! Видите этого персонажа? Он будет вот таким, потому что не он такой, время такое. И это не спойлер, потому что мы не смотрели. И я такой: Хорошо бы сдохли все кроме этих двух. И тут Хемсворт такой, хуяк и Менсон. И я такой: И эти тоже пусть сдохнут. Но Хемсворт реально прям хорош! И все такие: Да, Хемсворт хорош. И негритянка такая: Нет он хуй. И мы такие: Да, мэм, и это тоже. Кстати охуенная репрезентация черной женщины! И тот персонаж про которого подумал Джо такой: ХУЯКС! И мы такие: ОГОГО! И Джо такой: Ха, а я говорил. И да, он именно это и говорил. И охуенно что он угадал. И тут начинают дохнуть те, про кого хотелось бы чтоб они сдохли. И вы такие, в этом месте наверняка: О, да, так тебе и надо, мразь! И я такой: Слава богам это не говновосьмерка от Тарантины! И потом такой не угадываю тех кто выживет. Но выживают те кто должно, просто это на половину уже другие люди, чем были до того как тот перс сделал ХОБА!
И хеппи энд.
И мы такие: Охуенчик!
И вы такие: Посмотреть что ли?
И я такой: Ну, не повредит.

Не стану тянуть с выводами. Диаболик 2021 года, неожиданно превратившийся в Дяволика, меня разочаровал.
Я не знаком с комиксом первоисточником, встречал его всего раз, в студенческие годы, в букинисте, но для моих тогдашних зарплат и степухи, цена основоположника жанра итальянского черного комикса была неподъемной, да и визуал этого фуметти меня тогда не захватил. Так что я его полистал и положил обратно. Следовательно я не смогу говорить за аутентичность произведения и буду обсуждать его как  фильм о приключениях очередного типа гениального вора.
И в таком плане фильм плох.
Плох не беспросветно. У него есть несколько явных плюсов.
Во-первых атмосфера. Кому хочется ностальгически макнуть себя в европейские красоты 60х прошлого века, тут все к вашим услугам.  Нелюдные но красивые пейзажи, свет, образы, музыка, машинки. Картинка услада глазикам.
Во-вторых это “героиня”, Ева Кант в исполнении Мириам Леоне. Хороша чертовка! Фемфаталь она тянет без вопросов. В Голливуде щас уже такого не встретишь. Жаль за весь фильм только раз голым бедром блеснула.
В третьих хороши полицейские во главе с инспектором Гинко (Валерио Мастандреа). Полиция в фильме если и тупит, то в меру, честно все расследует и борется не покладая. Инспектор вообще самый харизматичный мужик фильма (и к этому мы ещё вернёмся), прям чувствуется что профессионал и дело свое знает, а не комедийная перебивка и фон для злодея.
Теперь о плохом. Фильм затянут. Вернее даже не затянут, а пуст. Да события происходят и порой изрядно драматические, но их явно не на два с лишним часа хронометража.
Плюс происходящее в основном разочаровывает. Вне зависимости дает вам фильм то что вы ждали или то что вы неждали, это почти всегда будет худший из возможных вариантов событий. Это же касается и концовки. К которой нас уныло вели последние 10 минут фильма, и вот она, без всяких сюрпризов и твистов. Джо предсказл её с точностью до кадра за полчаса до окончания фильма. Он конечно профи, но лучше бы ему было ошибиться. Ибо предсказал он банальщину.
Но самым главным, огромным минусом фильма “Диаболик” является собственно сам Диаболик. Он ужасающе плох во всем.
Понятно что он задумывался как холодный и жестокий преступник, но в результате он моральноуродливое бревно.
Такие персонажи должны вытягивать харизмой и крутизной, а ни того ни другого у нашего “антигероя” нет. Есть у него Бэткейв из папье маше (когда гаражная дверь на булыжниках-противовесах опускается, она даже не попадает в стык поребрика! Ну, камон!), да резиновые фантамасовские маски.
Крутыми планами ограблений щас никого не удивишь, да и идут они у него все как по маслу, не заставляя не то что болеть за преступника, а просто даже гадать получится-неполучится. Ну а когда идет не по маслу, приходит Ева Кант и в персонально спасает своего незадачливого любовничка. Но даже она смотрится меньшей Мери Сьюхой, чем Анаболик.
С характером ещё хуже. Говорят в комиксах ДМеланхолик из просто жестокого преступника, превратился в человека с принципами и благородством. Так вот тут у нас видимо ориджинал, ибо перед нами уебищный моральный урод, которому весь фильм хочется въебать по щам. Когда за мудацкое поведение, когда просто для того что бы он моську свою стоеросовую уже по проще сделал. Играет его вроде нормальный, если судить по другим ролям, актер, но сыграть его так мог бы и угол от дома. Причем угол от дома ещё бы не походил мордой на Панасенкова, а его переживания ярче смотрелись бы даже сквозь штукатурку.
Отдельно непонятно, почему, кроме сценарного произвола, этого чмошника бабы любят. Причем бабы в фильме эту любовь играют и живыми и чувствующими смотрятся, а вот Католик просто стоит и лупится тупо бубня полагающиеся но сцене реплики.
А гг ли Леликболик? За чью судьбу мы должны бы переживать в фильме? За его? А зачем? Сам он отвратителен, его цели это пошлая нажива воровством. Ворует он без шарма. Нет за ним не мести, не трагической судьбы, не безумия, не лихости, не справедливости. Просто уголовник с гаджетами и пластмассовыми ушами. И баба у него хоть и красивая да бойкая, на деле тоже обычная уголовница и торговка пиздой. Болеть хочется за Гинко. Сопереживать полиции. Вот только фильм называется не “Инспектр Гинко” и даже не “Гинко против Алкоголика”, а значит инспектору тут ничего не светит. А заодно с ним не светит тут ничего и зрителю.
Вобщем разочарован и пошел Люпена 3 пересматривать.

Стон и скрежет зубовный стоял сегодня на жожекийском киноклубе.
Мы (mea culpa) смотрели “Чипа и Дейла”. Мне,  кстати, да простят меня кровавые боги культуры, было норм. Я получил ровно то что ожидал. “Превосходное в своем роде” произведение которое даже не изнасиловало мое детство, а пыталось его убить. И преуспело бы  не будь мое детство давно мертво.
Что в результате.
В результате сэндвич из трех говнокоржей.
Нижний вряд ли кто заметит, под завалами верхних. А меж тем это, собственно сюжет. Банальненький, скучненький сюжетик, лишенный интриг и поворотов. Сюжет который исполняют два мудака, которыми по прихоти сценаристов стали наши бурундуки. Мудаки и пошленькие моральные уродцы они, впрочем, тоже очень стереотипные. А в конце, конечно, их ждет переосмысление просранной, пор собственной мудачести, дружбы и классическое “сегодня мы многое поняли”. Сюрпризов не завезли. Если оооочень сильно присмотреться, то под этим всем можно заметить даже неплохую, по идее, модернизацию сюжета “Кролика Роджера”, но чет не хочется. Ах да, забыл упомянуть. Спасатели не настоящие, они просто актеры которые играли спасателей в кино. Ну вы поняли. Теперь можно творить любую дичь и не соответствия, меняя все от характеров до голосов (если основную вайфу сериала ебет пищащая муха, то это одно, но стоит повесить на неё глубокий негритянский голос и вот уже вссе серьйзно (нет).
Эту банальщину авторы (и это было понятно уже по трейлерам и утечкам) стремились компенсировать постмодерн-контентом. И некоторым образом им это даже удалось. Постмодерн навален тут жирнейшим шматом!
Отсылки в отсылках, метоирония, мерч и снова отсылки на все на что у Диснея есть лицензия. Авторы ежесекундно, либо насилуют нашу ностальгию, вставляя в произведения бесконечные отсылки к старым культурным произведениям, разной (как правило пошлой и скверной) степени удачности, либо иронизируют над тем как хуево они, и их коллеги, делают отсылки. “Эй, мы знаем что косячим и срем в кашу. И раз мы знаем вы должны нас за эти заведомые косяки, простить и полюбить!” Зритель должен хавать говно и нахваливать, от того что авторы признают что кормят зрителя говном. Надежный как швейцарские часы план, чё. Деконструкции при этом подвергается все. Лор произведения, все тропы какие можно, отсылки и камео, задние планы и случайные фрагменты. Всё! Все здесь орет: “Эй а помнишь, помнишь девянооооостые?!”
Отсылок и “иронизирования” над ними в в произведении столько что порой сюжета за ним и не видно. И с учетом того насколько этот сюжет убог, не удивительно.
Третий слой говна покрывает это все сверху глазурью.
Авторы не просто насилуют и деконструируют нашу ностальгию и любовь к первоисточнику. Они ещё и упрекают нас за столь нелепые чувства. “Ха-ха, тупой гик, до сих пор любящий мультики просмотренные в детстве!” – так же кричит каждый кадр фильма. Где завуалировав это: “Да мы такие же гики как ты. Слышь купи”. А где и не скрываясь. Навеное авторам это представлялось как некая обективность и честность. Но это так не работает. Эрудиция в гик культурке (а по сути в массовой культурке 80-90х) не заменит любовь к этой культурки, а любви-то этой у авторов и нет. Вместо неё считываются чувства от хнасмешливого презрения, до корпаративного безразличия. “Что бы ещё такого дикого можно было бы сделать с нашими лицензиями?”
Но эта глазурная корочка из засохшего дерьма, была бы неполной без повесточки. Злодеи белые лысеющие мужики средних лет. А помогать нам будет третируемая черная талантливая девчушка. Вот только девчушка не талантлива. Актерское мастерство негритянской квотной актриски реально на уровне обосраного плинтуса. Её буквально не хватает на то что бы отследить взглядом всратых сиджиай героев и она постоянно лупится бессмысленными зенками в даль и пустоту. А уж когда она пытается изобразить на своей стоеросовой моски хоть какие-то эмоции, снаступает пора выносить святых, ставить фильму рейтинг +18 и обозначать в его разделе жанра как хоррор. Уникальный случай когда кривой сиджиай, даже порой нарочито кривой, переигрывает живую актрису и кажется более живым чем она!  Вот авторы подъебывают эффект зловещей долины, а вот живая актриса его играет его в их фильме.
Что ещё?
Злодей. Значит следите за руками. Его проблемы из-за своего изменившегося внешнего вида. И у него есть офигенная супер машина позволяющая менять внешний вит как угодно. Что он сделает? Правильно! Будет уродовать других, вместо того что бы поправить себя. Ы – логика.
Прогрессивный Вжик, кстати, “домохозяин” и сидит со своими выблядками, а Гайка “такая же как в сериале” (нет) и точает сваркой что-то в капоте автомобилей. Ага.
Кстати… А где обязательные геи? Может я пропустил за ворохом ебанины, но где они? Где их флажки и сосущиеся на заднем плане лесбухи? Перед нами что, пример той самой тихой отмены пидорков и применения закончика “не говори детям о сексизвратах”?)
Кстати о возрастном рейтинге. Каким бы заниженным он не был, но из-за передоза отсылочками, в то что происходит на экране, порой, сможет врубится только 40 задрот. И даже он, уж поверьте ему, не всех в кадре узнает. Похоже Дисней старался, за счет многострадальных грызунов, “обновить” все свои завалящие лицензии одним махом.
Ну, и это видно с первых минут, главные герои это рендереные под 2д 3д модельки, порой смоделены и отрендереные, на уровне “Дети против волшебников”. Я не шучу. Некоторые персонажи заднего плана лучше сделаны и санимированны чем гг. Спасателей же явно даже не корректировали постобработкой. Они буквально “анимация на движке” и движок этот практически из той эпохи из которой и отсылочки.
Фильм не переставая рофлит над хуевым сиджиаем, зловещей долиной и технологиями прошлого. Но основные герои в нем это и есть хуевый сиджиай из прошлого!

И Будто этого мало, главными злодеями фильма являются мудаки которые берут классические произведения и превращают их в дешевую пародию на самих себя. И все это ради наживы и при помощи зрительской ностальгии. Такую “самокритичность” распухшего от скупленных лицензий Диснея, даже метоиронией не оправдать.
Итог.
Ворох уебищных отсылок по всем лицензиям конторы какие правообладатели смогли найти у себя на складах, всратый 3д графоний безуспешно пытающийся эмитировать 2д анимацию. Убогий сценарий и деконструкция всего и вся. Жесточайшее паразитирование на интеллектуальной собственности. Поистине перед нами абсолютный, нагляднейший образчик жопы в которую скатилась современная массовая культурка и теперь оформила нам эту жопу в самостоятельное художественное произведение.
Я выжил на киноклубе, именно потому что таким это произведение и смотрел. Судьба моих друзей, которые пытались смотреть это как фильм про “тех самых бурундуков” была гораздо печальней и превратилась в полуторочасовой крик агонии.
Что ж, по крайней мере, я вас предупредил. Я честно прибил на этот столб табличку с черепом и костями, если вы теперь на него полезете, стремясь показать удаль молодецкую и потом рассказывать “ну а че такого? видали и похуже!” это будут уже ваши проблемы. И нет, похуже мы не видали. И если вы не почувствовали этого, то для вас и таких как вы создатели этого фильма и совершали с нашим детством развратные действия.

Так, поскольку Печенька не успевает за накалом артбезумия, я создал общий альбомчик про Войну за каламбурную.
Все ак вы любите. Легендарные Жожекийские художники, тоны арта нахуяченного в ультрокороткие сроки и пропитанного бредом, сомнительным юмором, сексизмом, гомофобией и полинекорректностью. Все это в нескольких переплетающихся сторилайнах (все рисуют с разной скоростью), да к тому же у Репалова альтерэго, как у Лиги Справедливости в полном составе.
Так что вам будет над чем поугорать и что не понять. Эниджой, товарищи.
https://vk.com/album-190589568_284156231

Только что на киноклубе отсмотрели “Морбиуса”. Смотреть садились со смешенными чувствами, уж больно все кто не попадя фильм засирали. Из каждого утюга неслось: “Такой провал! Такой позор! Такая шляпа!”
Ну  и что же теперь можно сказать по результатам просмотра?
Тем кто фильм срал, тем плюньте в глаза, жеваной морковью и скажите что я передал. Или они в глаза долбяться, или какое-то другое кино смотрели.
Фильм добротный, толковый и стильный. С неба звезд не хватает, но и “петуха не дает” нигде.
Но обо всем по порядку.
Поскольку фильм я собираюсь хвалить, разумнее всего начать с его минусов.
1) Сюжет примитивен. Твисты предсказуемы, да они особо и не тянут, чтоб раскрыться и составляют основной сюжет. Зато ничего не провисает и не теряются незаконченные ветки.
2) Ебучий “хендикам”. Я не не знаю, чья это была “светлая” идея снимать кино с рук, но им бы, блять стоило, тогда нанять оператора без тремора. В фильме есть ровно одна сцена где камера без штатива имеет смысл. Во всех остальных местах, спектр от “бесполезно” до “вредно”.
3) Русский перевод, ебаная срань! Порой приходится догадываться что хотели сказать герои. Надмозги отрывались как в последний раз. Странно что фильм не переименовали в “Вампирскую братву”.
4) Возрастной рейтинг. Ввалите пиздюлей тому уебку маркетологу который решил, что у фильма про вампиров должен быть рейтинг PG13. Не уровень кровавости, не уровень сексности, явно не приобретают от этого мудацкого решения. Многие сцены, явно недотянуты именно из-за рейтинга. Это прям заметно.
5) Худшая сцена после титров. Хотя Стервятник и не плох, черт возьми. Просто зачем он тут?

С этим разобрались и теперь спокойно начинаем фильм хвалить.
1) Кастинг. Идеален. Давно вы видели нормальный кастинг в голливудском фильме? Здесь же хороши и уместны все. Лето безупречный Морбиус. Злодеи, герои, неписи, все очень на своих местах и отлично играют. Ощущение негодности и неуместности, к которому мы уже привыкли для просмотра современного Голливуда, здесь не вызывает никто.
2) Честно, я не знаю, что, кроме “у нас есть ещё и такая марвеловская лицензия”, сподвигло делать фильм про третеьеэшелонного вурдалака. Но если бы я был фанатом персонажа, я вынужден был бы признать тот факт, что, во всем от кастинга, до спецэффектов, это тот самый комиксный персонаж. На это работает даже цвет спидлайнов.
3) Кстати как фанат не Морбиуса, а Бэтмана, скажу что этот фильм на голову выше чем крайний фильм про “Бэтамна”, как раз по статье “Фильм про Бэтамана”.  Тут и нетопыри презентованы лучше, и гг более пугающ и его мышечные изменения показаны не в “обратном порядке” как у Патисона. И даже Китон есть.)
4) Атмосфера. Она дана, почти полностью, “ретровейв” подсветкой. Волшебство и атмосфера фильма, отлично строится именно на особом свете местных фонарей. Безупречное художественное решение. У филоьма есть своя световая палитра и каждый цвет, что появляется в кадре уместен и работает на общее дело. Тот кто придумал эту фишку – талантище. И это не “оригинальность, ради того чтоб было как ещё ни у кого не было”. Это полноценно работающая фишка.
5) Визуал (за исключением камеры) вообще очень хорош и грамотен. Вампирические спецэффекты, прям задают неподражаемый настрой всему фильму. Остальные “пиу-пиу” от марвеловских киношек, даже близко по атмосферности с этим не стоят.
6) То что можно было бы записать в минусы, но поскольку мы не пидорасы, запишем в плюсы.
Фильм очень “комиксный”. Ну так-то, “не по научному”, что “имплантировал себе летучую мышь, и стал супергероем”. Тут же все отлично. Навернул мышатинки и стал мутировать за три секунды, туда и обратно и летать по воздуху. Не, ну, а чё? Комиксы у нас тут или экранизация душного научпопа?
Единственно что вредит фильму как комиксному “фильму Марвел”, это собственно сам юниверс Марвела. Навалят всех в кучу, а потом “здесь читайте, здесь не читайте, здесь рыбу заворачивали”. Так что постоянно задаешься вопросами комиксного задрота. Где Мстители с технологиями Старка и сывороткой Кэпа? Почему гг ничего не знает о мутантах с их генными изменениями? Это что опять не та “параллельная” вселенная? Но тут уж сами понимаете, это не вина фильма.
Что ещё интересно. Когда листнул постфактум некоторых критиков, без удивления обнаружил, что они облизывают нового Говнобэтмана, ровно за то, за что засирали Морбиуса. Типа там темно, это так стильно, о божечки, а тут темно, ниче не видно и хуевые спецэффекты скрывают! Ну вы поняли? Ы- принципиальность. Ъ-профессионализм.)
Рензюме.
Запасайтесь попкорном и жижкой и смело смотрите, никого не слушая. Если не задерете требования в  заоблачные сферы, то просто получите удовольствие, от просмотра добротного кина по комиксам, которое, в кой том веке, как минимум, “не хуже чем книга”.)

Сегодня, собрав HP в кулак, выбрался в очередной хипстерятник на комикс-маркет.
Все очень понравилось.
Ну, во-первых повидал почти всех наших.
Во-вторых, учитывая сколько конов я пропустил, психанул и накупил.

Скоро сяду читать и писать рецухи.
В третьих очень славный формат, положительно отличный от конов отсутствием лишнего, и примилое местечко в фудкоре, что позволило мне раз 10 за день пошутить шутку друзьям-комиксистам на стендах, что “я знал, что вы закончите работая в забегаловке!”
Увы чет протупил и сфоткал именно только фудкор в фудкоре и кусок магаза. Но там реально все такое, для меня уютненькое. Типа хипстерский индастрил, на подобии быдлованского артплея и тому подобной хуйни. Забавно что гики и геки отбили этот пейзаж у гопоты.)

Косплееры были только у Маруси, по барски устроившейся со своими “Неблагими временами” в гик-магазе с настолками. Фотки будут.
В общем устроителям респект.
Чеб хотелось?
Ну, во-первых ассортимента по богаче. Кое что надеялся купить, но не встретил.
Зато на стендах можно было найти “вражеский” комикс типа Рипушки, почти всей Октан и даже говно Оптимисстера. И я это всецело одобряю. Комиксы эти не политические, а культурная отмена удел моральных уродов и слабаков.
В общем эксперимент очевидно удачный. Буду посещать такое если жив  буду.