Личный блог Д. А. Кузьмичёва

А помните я давече поднял бровь насчет этой “исследовательницы”?
А все оказывается было до смешного просто.
Удаче хозяевам Толкиновской франшизы, чё.

Если решать какой самый популярный современный тренд, я бы выбрал “Зачем не обсиратся, если можно обосратся, а потом мямлить что не обосрался”. И вот это заявление Слащевой именно оно.
“У нас все охуенно! Мы в топах! Но сворачиваем лавочку нахер”.Что ж логичные выводы из охуенного успеха. Ага.
На самом деле хочется задать вопрос франшизе Постсоюзмульт. А какие достижения у вас имеются по мимо вороха советских лицензий? Хорошо, хорошо. саму Слащеву вовсе не какой-то папик командовать поставил. Она имеет в послужном списке такие успешные проекты как… хм. Чет не вспомню ничего выдающегося кроме кучи призиков на междусобойчиках и синекур для жены гендира ТАСС. Наверное просто незагуглилось.
Но оставим эти инсинуации. Вчитаемся.

“Здесь мы должны были перенести действие в наше время, превратить Дядю Фёдора в современного парня, добавить младшую сестру и няню для расширения аудитории.”

О боже, снова “как делишки, детишки” и кепка козырьком назад. Хорошо что вы расширили аудиторию на цг младших сестер и нянь. Залог успеха, ага.

“В случае с «Ну, погоди!» мы не столкнулись с таким количеством хейта, как с «Простоквашино», так как мы долго готовили персонажей и заранее опубликовали трейлер, который и собрал весь негатив”

Ага, она реально это ляпнула. “Наш дохуя удачный мульт Говноквашино собрал больше хейта чем Говногоди, потому что мы подготовились и анансировали его так хуево, что весь хейт собрал говноанонс”.
Это успех я считаю! Это стратегия победы.
Теперь совершенно не понятно отчего же они свернули лавочку по паразитированию на наследстве Союза. Совершенно непонятно, ага.

Я не стану спрашивать у “исследовательницы произведений Толкина”, где на карте Средеземья эльфо-Азия с эльфо-Латинской Америкой.
Мне в целом неинтересны отмазки для хуевого кастинга по квотам.

Ведь всегда есть Лоуренс Макор.

Сала Бейкер.

Киран Шах.

И вот эти хуйнадцать маори.

Дакоту Джонсон обвинили в том что она не слепая.
Я помню откуда взялась охуенная тема которая вылилась вот в этот маразм.
На волне возмущений “культурным присвоением” и “блекфейсами” всплыла полуразумная темка про то, что ролей для черных актеров, тупо меньше чем для белых. Бросились исправлять. Как помните тогда пострадали роли для рыжих.)
Потом была темка, что съёмочные группы фильмов про черных, геев женщин, должны быть полностью их черных геев и женщин. Ну, типа потому что они лучше знают, а значит могут точнее описать жизнь этих социальных групп. Черный сценарист лучше напишет про черных, черный осветитель лучше на них посветит, а черный младший ассистент не забудет добавить к “вот ваша кола с виски” уважительное “масса”.) Тогда даже собрали пару таких команд. Странно подход с отбором по физическим, а не профессиональным данным, отчего-то не насоздавал нам шедевров.
Тема с инвалидностью тоже не нова. Помню Скалу шеймили когда он пытался сыграть кого-то без ноги, не отрезав себе ногу ля съемок.
Как всегда с запутанной повесточкой, в которой все забыли с чего все началось и просто тупо копируют раз за разом форму возмущения, случаются самострелы. Карлик из игры престолов, возмутился тому что гномов играют карлики, дескать хуевая репрезентация типа, или что он там имел в виду. За что огреб от коллег-карликов, которых и без того на всех ролях спецэффекты заменяют.
И теперь вот это.
Слепую паралитичку, должен играть слепой, и видимо парализованный, актер.
Гениально.
Но не достаточно!
Ради формальной “социальной справедливости” надо не только перевести сценарий на брайля и всю съемочную площадку утыкать рельефными полосами. Надо что бы при этом ещё и вся съемочная группа была слепая. Сегодня очень много фильмов которые сняты будто незрячими идиотами. Видимо тут квоты прикрыты.
На фильм в кино надо пускать только слепых зрителей. И не принимать критику фильма если её написал зрячий критик.
Но и это не предел!
Почему убийц и психопатов в фильмах играют нормальные люди? Пусть набирают маньяков. Или вот монстры. От чего их заменяют спецэффектами? Чудищ должны играть чудища.
При этом чудища и маньяки должны убивать по-настоящему. Редклифф сыграл труп в “Человеке швейцарском ноже”. Стыдно Дэни! А потом ещё Роулинг шеймишь! Мало ли в Голливуде мёртвых актеров. Причем отличных мертвых актеров. Почему на их роль берут живых? Сколько щас выходит фильмов про зомби (хотя политкорректней не присваивать гаитянскую культуру и называть их ходячими не живыми. Хотя нет, “ходячие” может оскорбить мертвых безногих и колясочников.). Ну и где в них настоящие мертвые? Думаете загримированный живой сможет репрезентовать мертвеца? Да это же дедфейс натуральный! Кстати о дедфейсах. Вот детметал группы…
Да да, пока, все это звучит с оттенками идиотии. Но это пока. Куча идиотов которые уже сегодня неиронично пишут с тыщ твиттеров о том что “слепых должны играть слепые” и прочую тому подобную ахинею, каждодневно трудятся, для того что бы идиоты были реперезентованы в общественном мнении в достаточных количествах. Так что завтра все мои выкладки, могут стать обыденностью повесточки, и крупные корпорации натурально будут извинятся за нехватку на съемочной площадке настоящих трупаков.
п.с.: Видел Дакоту в “50 оттенках”. Парализованную она сможет сыграть отлично, я считаю.

Что ж, было бы с моей стороны скучненько ограничится репостом репоста этого разбора.
Так что я немножко дополню его историческими материалами в моем неподражаемом картунистком стиле.
Итак провокаторы в рядах Черных Пантер. Да пиндосская охранка тогда исходила на говно на весь бюджет. Причем порой крайне креативно.
Например как -то раз, дело было в 69, один фбровец под прикрытием принес вот такую замечательную “книжку раскраску” Пантерам для распространения. Типа “Я свой, я пантерский, давайте детей учить как копов валить!”

Пантеревцы, естественно, дернули глазом и послали очередного Рона Сталлворта на большой и черный прик.
Но не для того ФБРовцы старались рисовали картинки, чтоб просто так выкинуть столько работы. Они сами стали распространять среди детишек эту “тихуанскую библию”, якобы от лица Пантер. В рамках все той же достопамятной программки COINTELPRO (Есть ли пределы фбровской мерзости? Нет я серьёзно спрашиваю). Так что данный репринт взят из инспирированного полицейского газетного листка, куда попал, вероятно, прямо из ФБР. Дескать “глядте, что эти черномазые себе позволяют?!” Говорят провакация возимела, и многие снежки были немало возмущены “идеями черномазых. ФБР на страже спокойствия американского общества, ага.

Ну и история номер два.
Как-то американские копы попробовали сыграть классический “жожекийский гамбит” и облагородить понятие “pigs” при помощи акции “свинюшки красивенькие”. Но, на этот раз, инициатива амеровских держиморд оказалась настолько безблагодатной, что все что осталось от неё в истории это два проржавевших значка, наглядного качества.

Ну и последняя картинка, призвана напомнить нашим сермяжным (и порой “левым”) нелюбителям ниггеров и любителей трясти БЛМом, при помощи каких именно сравнений в США боролись с черными движами.

Надеюсь мысль понятна? Так сказать, колористика вопроса ясна?

Сегодня же мы можем наглядно полюбоватся, к чему за полвека привела американская общество, такая вот пропаганда и агитация по борьбе со всякими “экстремистами” и “внутренними террористами”.

Охуенная неделя арткоучинга у меня выдалась.)
Как думает, третий урок до выходных провести придется?
https://vk.com/wall-190589568_58617?reply=59536
https://vk.com/wall-58512634_404252?reply=404287

“Гениальный” план с “Суперменом” геем, не помог продажам DC. Они проебаны.

Правацкие комиксные сайты радостно вопят о том что повесточка убила американский комикс!
И со стороны может показаться что дело действительно в повесточке. Ведь её реально пихают во все комиксные (и не комиксные) тайтлы, но эти серии и закрываются первыми, а продажи продолжают падать.
Так что же, упоминания геев и черных женщин действительно убили американский комикс?
Что ж, для того что бы ответить на этот вопрос надо сначала понять, а чем же был американский комикс все это время?
А был он абсолютно коммерческим направлением американской массовой культуры. Как, казалось бы, и все кап. искусства. Но жесткая привязка к необходимости тиражирования и распространения вообще не оставила им люфта. Даже сейчас в цифровую эпоху здесь не все просто. А изначально был полный пиздец!
По сути дела вся история комикса это не прекращающаяся борьба за прибыли, в сравнении с которой комикс как искусство, всегда оказывался вторичен, всегда находился в шатком состоянии и всегда пытался вырваться из коммерческих рамок (где, по большому счету, прибывает и поныне).
Наглядно смотреть на американский комикс через призму жизни его человеческого воплощения – Стена Ли. Это харизматичный усатый старик прожил жизнь вместе с американским массовым комиксом. Прошел с ним практически все этапы, подъёмы и кризисы и умер на очередном спаде, который многие сейчас считают и вовсе кончиной американского комикса.
В глазах широких кругов общественности, он персонификация старой, доброй эпохи расцвета и успеха комикса. Времени когда комикс обзавелся своими иконографическими героями (к созданию многих из которых он приложил руку), и занял свое место в мировой культуре.

Но если присмотреться, то за его веселой улыбкой, мы увидим историю комикса как бесконечную череду кризисов. Закрытые серии, испохабленные судьбы талантливых художников, банкротства, конкуренция, произвол денежных мешков, нихуя не понимавших в комиксах (шутка ли, один из них купил Марвел, пологая что купил ДиСи, и потом расстраивался что ему достался Челопук, а не Супс), спекуляции с акциями, комикскод,  социальное презрение, скандалы с авторством, хаотичное шараханье по темам и жанрам и тупое копирование, просто в попытках выжить.
Да и сам Стен Ли был фанатом комиксов, так сказать, по неволе. Он всю жизнь хотел и рвался в “большую” литературу и кино. И вырвался в кино лишь под конец жизни и то благодаря комиксам. По сути дела пик его чаяней, это камео в Марвеловскийх фильмах. Он постоянно сомневался то ли дело выбрал, постоянно, даже в годы пика своей популярности, тяготился социальным статусом “автора раскрасок для дебилов”. Постоянно, до последних дней хотел для себя (а значит и для комикса) чего-то большего, чем то место которое комикс занимает и дает своим авторам.
Его собственная жизнь и история комикса, сплетясь воедино и создали это вопиющее чувство неполноценности.
А американский (а по большому счету и комиксы двух других польших школ, Европейской и Японской (с примкнувшей к ней Корейской) комикс в свою очередь сплелся из трех вещей.
Собственно комикса как продукта и искусства. Его популярности у читателя-зрителя и прибыли которую он приносил.
Обычно люди видят и замечают только первое. Колебание популярности и прибылей им интересны только в связи с комиксом как худпроизведением. А зря.

Современный комикс испортила социальная повесточка? Негры и пидорасы? А так ли это? Причина ли перед нами или только следствие?
Марвел в свое время поднялся именно что на “очеловечивании” персонажа комикса (для простоты скажем, супергероического персонажа комикса). Он навел, во многом благодаря Ли, мостик между зрителем и героем. Заставив первого узнавать во втором себя. Герои и зритель, больше не жили в разных мирах. Метрополис сменился настоящим Нью-Йорком, и подняв голову на улице ты мог увидеть Челопука или Факела пролетающего на битву за Галактику, что состоится на соседней улице. Социальные темы, в том числе не простые социальные темы, ворвались в душный простенький мирок американского комикса, устроив в нем буквально ренессанс.
Комикс как искусство, рывком поднял свою популярность у зрителя, благодаря художественному переложению важных для зрителя тем.

Но. Но все это упиралось в прибыли от продажи комиксов. Женские персонажи, негритянские персонажи появились в комиксах не вчера, а аж в 70е. Они появились потому что это была эпоха борьбы за права негров и женщин, и комикс, каким развлекательным бы он не являлся, не мог оставаться в стороне от социальных тенденций. Но делалось это все ради одного. Ради расширения аудитории, а следовательно увеличения продаж. Все эти цветные и женские и тогда шли в нагрузку к популярным героям, среди которых, да, приобладали белые мужики, пусть и с широким спектром проблем обычного человека. Что бы тогда кому-то пришло в голову сделать Тора женщиной или Спайдермена черным! Что за бред?! Чего уж говорить о геях. Трактовка что Люди-Икс, это аллюзия на геев (или какие иные меньшинства) Ли всегда отрицалась. Это были просто группа людей не принятых обществом, и именно поэтому любой обществом не принятый мог воспринимать их как себя, вне зависимости от предпочтений в сексе или цвете кожи. Нужен был охват, а не потакание мелким группкам.
И он был нужен ради прибыли, прибыли и ещё раз прибыли. Если негры или женщины не взлетали по прибылям, то они не пихались с упорством испанской терции снова и снова, а просто напросто закрывались или оставались аутсайдерами в общем юниверсе. И хоть ты обвопись о не прогрессивности такого решения издателей. Хочешь этих героев? Плати за книжки!
Вторая после прибыли состваляющая капиталистической культуры, – пропаганда, тоже была тут как тут! Передовая социальная проблематика? О ну конечно, завсегда! Стен Ли неоднократно прямым текстом говорил, что его политика в комиксах в том, что нет плохих нация или воззрений… Вот только это не распространялось отчего-то на русских, китайцев, вьетнамцев, кубинцев и прочих коммуняк. Комиксы, обслуживали социальные заказы ещё и тем, что во всю учувствовали в пропаганде американской идеологии. Во время космической гонки в небо на непроверенной ракете рванула Фантастическая Четверка, что бы, именно что, обогнать проклятых коммуняк.

В период Вьетнамской войны и антимилитаристских настроений, на сцену выходит Тонни Старк, богатый оружейный магнат, первыми же врагами которого стали китайцы, вьетнамци и прочие “желторожие”. Как видите уже тогда социальная повесточка имела свои исключения. Ли потом говорил что он жалел о таком выборе злодеев, и что появление Айронмена в ту эпоху это был такой, типа, челендж… Ага, ага. Охотно верим.)

Да и потом ничего не поменялось. Супергерои перешли от борьбы с условным Фиделем и Советами, к условному Саддаму и Каддафи. А позже гоняли Бин Ладена и ручкались с Обамой, как до этого с Рейганом.

Как видим повесточка это ничего нового для комиксов. Но тогда вся она кончалась там где начинался разговор о прибылях. В игре камень-ножницы-бумага, между комиксистами, публикой и денежными мешками, всегда на первом месте были денежные мешки. Публика интересна как источник дохода. А комиксисты? Ну им просто надо делать то за что им платят деньги.)
Самой интересной возней между данными тремя фракциями стал конечно же комикскод. Иронично, но его номинально породило и отменило одно и тоже. Детская преступность.
Истерия раскрученная общественными и политическими деятелями вокруг комиксов на тему “комиксы растят из наших детей бандитов!” привела к общественным возмущениям, они привели к самоцензуре издателей. В попытке сохранить хоть какие-то прибыли, опять пострадал сам комикс, просто на просто лишившийся целого ряда тем и авторов. Как ни странно (нет) цензура комиксов не помогла и в 80х стал вопрос о жутких темпах детской наркомании. Комиксы были популярны у детишек, и было решено задействовать их в агитации и пропаганде. Да вот беда, комикскод не разрешал говорить детям о такой бяке как наркотики. Что ж пришлось его отменить. Думаете это история о требованиях зрителя? А зритель ли комикса захотел сокращения тем комикса? Больше всего тут политиков и денежных мешков дрожащих за свой доход. А меньше всего комиксных читателей и комиксистов.

Думаете сегодня повесточка в комиксах это заказ читателей? Подумайте ещё раз.) На самом деле повторяется история с кодом. Поборники “морали”, крикуны которых интересуют лишь их интересы срут в кашу комиксистам и их зрителям, а хозяева франшиз, потакают им из опасения за свои прибыли.
Но знаете, я не собираюсь снимать вину с самих комиксистов. Они так срослись с должностью исполняющего придатка, что из этой жопы, даже их макушки не видно.
Стен Ли был коньюктурщиком на 110% но он все ещё ставил искусство комикса во главу угла своей деятельности. Пусть оно должно приносить доход, пусть! Но пусть оно приносит его тем, что имеет популярность и даже социальную значимость! Пусть оно отвечает запросам публики, а не только богатеев издателей. Пусть оно будит коммерческим но искусством…
Комикс сегодня, это просто источник бабок. Причем бабки приносит уже не сам комикс, а лицензии, сувенирка, киношки, игрушки. Доходы комиксных серий практически не связаны ни с качеством комиксов, ни с зрительской популярностью. Франшизу не обогащаются а проедаются, доятся до суха пока есть те кто готов покупать “то самое из детства!”
Так какова в этом сегодня роль мейнстримного американкого комиксиста? Существа который изначально был инструментом по получению зрительских денег?
Она незавидна. Уже тут показателен другой Ли. Джим Ли. Уйдя в свое время из Марвела, что бы гнать мейнстрим, но уже не на пользу жирных боссов, а на пользу комиксистов и зрителей, он теперь главред в подыхающем ДиСи. Что то лепечет об инклюзивности и о том что не так-то все и плохо с американским комиксом.
Из всех кто с ним тогда ушел из Марвела и организовал Имейдж, на слуху остался один только Макферлейн, который начал с того что его подход пнул Челопука (повысив его продажи, кстати), потом он (с огромным трудом) пробил своего Спауна. И он умудряется до сих пор быть величиной на пылесборниках и комиксах все о том же Спауне. Но он лишь то самое исключение что подтверждает правило.
Пока американские комиксисты лебезят перед боссами или перед СЖВшками в твитерах, их рынок подминает под себя манга.

Только от того, что ещё не окончательно отказалась от зрительского интереса как источника дохода хозяев. Там так же катятся в ширпотреб и убивают комиксистов потогонкой и принуждением рисовать прибыльную хуйню. Просто манга сегодня это американский комикс в 70х. Вот и вся разница. Будут и у него свои 20е. Будет и у него свои убивающие тренды. Уже сегодня курс наметился.
Что хотелось бы сказать в завершение темы?
Американский массовый комикс убивает не повесточка как таковая, а безблагодатность выхолощенной системы. Продажи падают не от того что в комиксах есть геи, они и в манге есть, причем навалом, а в том что комиксы больше не намерены рассказывать нам охуительных историй, искать подход к нашему сердечку. От “стиля Марвел” остались только трескучие лозунги для обложек “Самый лучший, самый инклюзивный, самый прогрессивный комикс который вы видели!” Но зритель настолько отчаялся что не хочет вперед. Он хочет назад! Но на настоящий на зад, а не на гейский. Туда где все было уютно и мило, как в детстве. Что там зритель?! Сам ужасный Алан Мур сейчас практически кается за свои деконструкции супергероики и посылает нахуй комиксы. Он то хотел (как он говорит) подтолкнуть комиксы из благостного застоя, а вместо этого просто загнал их в мрачняк и чернуху, когда все решили что теперь надо делать только так. А почему решили? Потому что бездумное копирование удачных идей это классический прием в погоне за прибылями, особенно в комиксе. Вот только удачных идей больше не осталось, при таких то подходах. Стены Ли, Аланы Муры и Макферлейны, товар, но товар штучный. И нового чет не завозят. Спрос есть. Производства нет.
Гея-“Супермена” многие чморили не за гейство, а за то что его МЧ был наделен сверхспособностями, чтоб “Супу” не пришлось его спасать. Многие тогда задали вопрос “А на кой нам тогда здесь Суп? В чем конфлик-то тогда?  “Чудовище двужопое” Лоис Лейн, по крайней мере, при всей своей крутизне была слабым местом Супермена. А тут что? Две мерисьюхи по цене одной?”
Это, а не только необходимость зрителю натуралу наблюдать за в хуй ему не сдавшейся романтикой между пидорами, и стала причиной падения продаж.
И что же нам выкатили следующим?
УБИЙСТВО ЛИГИ СПРАВЕДЛИВОСТИ!

Эй, вам чего Алан Мур говорил только что? Мрачняк не самоцель. А убийство суперов это вообще надоевшее всем говно. Не говоря уж о том что вы концовку ща заспойлерили!
Вы можете сколько угодно вопить, что в этот-то раз это все по серьезу. Но зрителя не обманешь.
У зрителя здесь всего три версии.
1) Вы собираетесь заменить старых герое масками-пидорами (Робин и новый Суп, как раз об этом)
2) Вы собираетесь закрыть всю контору к хуям, потому что проебали продажи комиксов и франшиза вам теперь для киношек нужнее, а комикс как ярмо на ногах.
3) Да вы их все равно оживите, ибо деньги плочены.
Видали, нет никаких “Ух ты, круто! Обязательно куплю!”
Угадайте исход дела?

Повесточка это не гроб американского комикса, и даже не гвозди в его крышке. Они безблагодатность, безыдейность и окончательная потеря зрителеориентированности вызванная тем, что доходы больше не связаны со зрительским интересом к продукту.
Повесточка это лишь плесень на этом гробе. И не она убила покойного.

Ладно вставил мою трафаретку в свою срань, привычно. Но хоть бы руку к ней, этот недотыка, нормальную где нагуглил, а не этого хедкраба с пиздой.

Посмотрели на киноклубе марвеловских “Вечных”.
Претенциозная хуйня, попытка перезапустить франшизу после щелчка пальцев и худшая экспозиция ВСЕГО, от принципов героев до сцены после титров.

Фильм постоянно приказывает испытывать мне чувства, которые забывает у меня вызвать. Он как бы отмечает места где я должен сопереживать, восхитится крутизной происходящего, понять героя или расстроится. Но во всех этих местах, мне остается решительно похуй.

Этому помогает ещё и то, что мотивации героев появляются внезапно и так, будто попугай вытягивает рандомные причины из лототрона. “Я вас спасаю, но хочу убить уже 5000 лет”. “Я за вами слежу и жестка вами руковожу во имя главной цели, но знаете что, идите нахер, я распускаю команду”. “Я хочу остановить хуйню, но я ухожу в момент когда я нужнее всего, потому что считаю что хуйня нужна”. “Я забыл тебе сказать что могу вот так. Но поскольку момент удачный я об этом вспомнил”. И конечно “Сегодня мы многое поняли”, что особенно смешно с учётом миллионов лет стажа. На седьмую тысячу лет, они проморгались, но это не точно.

Местный бог непроходимый мудак и тупица. Нет ни пункта где это хуйло не накосячило. Немой “андроид”? Не взрослеющий “андроид”? Зачем они такие и почему вы раньше не починили это своими суперсилами? Нахуя свобода воли у существ-функций? Почем от них все скрывают? Что бы что? Что бы они в последний момент взбрыкнули, вместо того что бы выполнять то ради чего были созданы? Хули ты, уебище шестиглазое, завис Галактусом над планетой, вместо того что бы смску скинуть? Да что там. Он реально решил исправить ситуацию с завезенными “кроликами” завозом “собак динго”. Что могло пойти не так? А? Блять, уеба, это не ты тут человечество развивать должен, а оно, тебя.

Тысячелетние существа, при этом всем, ведут себя реально как подростки с отставанием в развитии, которых только вчера выпустили из ящика, где они провели все 12 лет своей жизни и поставили им уже интернет на телефон.
Нет, серьёзно. Если черных могут озвучивать только черные, а инвалидов играть только инвалиды, то почему полубогов с тысячелетней практикой пишут (и играют) инфантильные пориджы, которым не выжить в жестоком мире за пределами веганской кофейни?
На этом фоне даже повесточка и “разнообразие” уже похуй. Ну пососались внезапно у вас два мужика, щёкотя друг-дружку небритыми подбородками на “цветных” мордах. Эка сранная невидаль. Снова похуй.

В общем “Вар, верни мне мои 2 с полтиной часа жизни!” Становится холодно и жутко от понимания того что у этого хлама есть режиссёрская версия.

Комикс-треш времен холодной войны.
Так случилось что в моей комиксной коллекции где-то валяются эти две книжки.

До того как DC скупил все, хоть чего-то стоящие, серии мелких разорившихся издательств. И после.
Я могу долго и смачно критиковать комиксы той эпохи, со всеми их язвами и культурными перегибами. Но знаете что? Даже они, с их отрыванием бороды Фиделю Кастро и ожившей статуей Свободы, крушившей советские военные базы, не вызывают у меня такого омерзения как нынешние “переосмысления” тех комиксов.

Да, тогда все было вульгарно и пошло и смердило джинсовой антисоветчиной, втиснутой к месту и не к месту.
А сегодня они будто извиняются за свое поведение. Но не перед нами и не перед здравым смыслом.
А перед собой и своим прошлым. И сразу становится понятно, что ничего-то они не поняли, никаких-то они уроков не вынесли.
Тогда вы были мне омерзительны, но в ненависти к моему миру вы хотя бы были искренни. И это вызывало некоторое уважение. Сейчас вы стократно мне омерзительней, от того что лицемерите в отношении себя. Расправившись с нами, вы начали жрать самих себя. Убедительное доказательство того что ваша идеология жила единственно борьбой с нашими убеждениями. Но от этого ваше “самоедство” не становится менее стыдным. И постмодерновое “переосмысление” не является оправданием ваших действий. Наоборот, оно лишь усугубляет вашу культурную нищету.
Пошло, жалко, омерзительно, стыдно, кринжово. Кина смотреть разумеется не буду. У меня в отличии от его создателей есть культурная гордость. И я не получу удовольствия наблюдая как мой вчерашний враг, самоуничижается обмазывая себе морду постмодернистким говном собственного же производства.
dixi

А то как известно, был бы гомосексуалистом. А я и так к этом у близок, раз чинил настенные часы кухонным ножом.
Левая рука это не критично, как видите, по наличию новой картинки. Но вот стримчик рисовальный, я похоже сегодня не проведу как планировал. Хотя, если до вечера себе ещё что ни будь не отрежу….

п.с.: Да на картинке рука правая, но зеркалить не стал ибо лень было надпись на шапке переписывать.

Иногда я захожу в интернет, узнать как же у меня там в жизни дела. Дела у меня как правило, бурно. Моя жизнь оказывается полна драматизма, по хлеще чем у какой ни будь селебры. Сплошные интриги и скандалы. Я бываю завязан в аферах с крупными суммами донатных денег, участвую в безобразно грязных пиарных акциях, безжалостно иду по головам строя свою карьеру, подло предавая бывших друзей-благодетелей и занимаюсь тому подобной несусветной хуйнёй.
Что ж заклеваность за диабет, не самое крутое мое приключение. Просто самое свежее.

Родине нужны герои, а пизда родит “инсайдеров”.)

Не стану указывать автора этой охуительной цитаты (мож сами догадаетесь), тут важнее то насколько автор “преисполнился в познании” того о чем смеет пиздеть, с видом спеца. А ведь что бы разбираться в вопросе вовсе не надо специальные учебные заведения заканчивать.
Первое чего хочется узнать, а зачем нам “извлекать” из игры её составляющие? Для чего? Что бы что? Чисто что бы у автора ответ сошёлся?
Ну так не будем останавливаться на достигнутом! Вот кинематограф. “Извлечем” из него музыку и актерскую игру. И что останется? “Прибытие поезда”? Вывод – кино, не искусство.

Знаете о чем мне напомнил этот умничающий идиот?
О комиксах (слава богу он о них не раззявился).
Позиция: “комиксы – не искусство” преследует комиксы с их зарождения и существует до сих пор.
И вовсе не потому что очередной дебил пытается изьять из комиксов литературу и Изо, оставив… ничего. Ведь у комиксов нет даже кода, что бы хоть как то остаться, по этой “логике”, существовать в реальном мире, пусть и не искусством.)
Данное “извлекательное” “обоснование” это лишь частный случай многочисленных и разнообразных попыток оправдать ханжеское “выписывание из искусства” на основе включения в определение низкокачественность, реальную или мнимую, присущую представителям продуктам рассматриваемого искусства.
“Есть хуевые игры, худлит, картины, комиксы, кино? Ну всё, тогда все игры, худлит, картины, комиксы, кино, не искусство, а ширпотреб, ремесло, товар и инструментарий капиталистов по одурачиванию пролетариата и отвлечения его от классовой борьбы”.
Уебищность такой логики ясна даже школьнику. “Капитал” оружие классовой борьбы не потому ведь что его тяжелым томом можно убить буржуя, если как следует ебнуть его по голове. И даже если убить кого-то тяжёлой книгой, это не переведет литературу из искусства в разряд орудий преступления.)
Вот и приходится, осознавая всю нелепость “апелляции к качеству”, чем-то её маскировать. Придумывать некие “изъятия”. “Давайте отпилим человеку ноги. Он не сможет ходить. Следовательно человек не ходок”.
Игры относительно резко и мейнстримно ворвались в нашу культуру.
Ещё недавно удел энтузиастов и задротов, и вуаля, уже одна из самых денежных индустрий. А доходность при капитализме главная индульгенция.
Ага! – завопит сейчас кто-то, – вот ты и приплел капитализм, вот ты и попался! Значит игры это все же инструментарий капитала!
Да все инструментарий капитала при капитализме. Образование, здравохранение, потребность в еде и половое влечение. Заклеймим их тоже? Или только искусство? Или только игры?
Живя в капиталистическом обществе, мы увы, формируем культуру во многом по его законам. Но это не значит что мы бы формировали её при социализме из другого.
Когда сейчас критикуют игры за то что они эскапизм, потоковая халтура и вышибание бабла, это ведь не игры ругают, а то на что они ориентированы при текущем строе.
Идиоты, типа цитируемого выше, считают что при социализме игр не будет. В их некрупную голову не влезает мысль, о том что игры (эротика, комиксы, мультипликация, включая яонскую) будут, просто по другим причинам нежели зашибание бабла.
Не стоит путать не только форму и содержание, но и различные формы (пакет для героина и пакет для детского питания оба тары). “Красный рассвет” и “Они сражались за Родину” и кино и кино про войну и кино про войну с участием советской армии. Кто в здравом уме не поймет этой разнице и начнет предъявлять кинематографу? Кто? Автор вышеприведенной цитаты?

Но, не будем жевать ещё мельче.
Вернёмся к комиксу.
Во-первых из них пытались “извлекать” Изо с литературой несколько другим способом чем цитируемый извлекает составляющие из игр. Про комиксы говорили, дескать текста там мало, а картинок много это для идиотов и малолеток, которые ещё читать не умеют. И это я не про каких то американских “докторов Вертамов” из 50х прошлого века. Эту хуйню нес наш недавний министр культуры. МИНИСТР КУЛЬТУРЫ, Карл!
Боже, да я уже просто устал ржать над этой концепцией “обратной синергии”, когда добавляя к рисункам текст, ты, неким волшебным образом, получаешь информацию для восприятия, не сложением одного с другим, а вычитанием. Хз, как это должно работать. Видимо страница книги может вместить определенное и обязательное количество смысла в граммах. И легковесный арт, отнимает у содержательного текста, места под смыслы, ага. Тогда видимо тот же Маркс и какой ни будь Акунин, несут одинаково смысла на страницу, если формат листа и кол-во знаков совпадают, конечно.)

Во-вторых история комиксов, это, увы, история самоуничижения. Условия в которых он зародился, его тогдашние темы, да само слово “комикс”, заставляли ранних авторов комикса считать себя недохудожниками, а свое занятие неискусством.
“Вот встану на ноги и брошу это несерьезное занятие, и уйду в настоящие иллюстраторы. Начну рисовать все тех же полуголых красоток и китайских злодеев, только на обложках серьёзного палпа, без этих вот несерьезных баллонов с текстом, не то что глубокая литература в мягких обложках!”
Нелепо? Но тогда это была данность тогдашней (капиталистической) культуры и сформированного ей общества.
Стен Ли почти всю жизнь хотел бросить сраные комиксы и уйти в “настоящую” литературу. У популяризатора комиксов как искусства Уилла Айснера, состоялся вот такой разговор с “комиксистом” предыдущей волны Руби Голдбергом.

Что это вообще такое, блять? Я не вижу технической разницы между рисованием на сцене варьете (которое тоже не искусство, ага) и в мастерской иллюстратора. Те же самые навыки. порой те же смыслы. Разве что времени в мастерской побольше и навыки актера не нужны. Что это тогда? Самоханжество? Самоснобизм?
Я и сегодня зачастую встречаю это у коллег, особенно молодых, у которых ещё остается время на бесполезную рефлексию: “Ах я так плохо рисую! Я не художник!”
Нет, блять. Если ты плохо рисуешь, ты просто плохой художник. Научись уже и стань хорошим.
Даже тупые хуи рассуждающие об искусстве, чувствуют ущербность позиции “плохо искусство – не искусство”. Даже они пытаются обосновать это чем-то менее смехотворным (пока не выходит).
Но стоит ли жаловаться на этих ущербных представителей общества, пока и сами художники рады стараться флагеллировать себя по ленивым жопам, каясь за себя и за ИСКУССТВО, которое оказывается не искусство?

И, ух заживем!
Ведь заживут же?… Падме.джепег